Mostrando las entradas con la etiqueta Enrique Laguerre. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Enrique Laguerre. Mostrar todas las entradas

sábado, 3 de noviembre de 2012

Clásico del Teatro Nuyorican estrena en el Ateneo


Como destacada oferta de las obras que constituyen el XXXV Festival de Teatro del Ateneo Puertorriqueño dedicado al Maestro Don Enrique Laguerre, el Conservatorio de Arte Dramático del Ateneo estrenará este próximo 9 de noviembre de 2012, la obra Todo el mundo sabe lo que yo hago, una de las más importantes producciones del dramaturgo nuyorican Eddie Gallardo y una de las clásicas piezas del Teatro Nuyorican.

El compromiso del Festival de Teatro del Ateneo con el teatro puertorriqueño se extiende con gran interés a dar a conocer, de manera frecuente, las mejores producciones de la comunidad puertorriqueña en Nueva York. En ella, el dramaturgo Eddie Gallardo ha demostrado ser una de sus voces más poderosas y auténticas, desde sus connotados estrenos de sus obras Mujeres sin hombre y Simpson Street, estrenadas en Puerto Rico.

Ahora el Conservatorio del Ateneo lleva a escena la traducción de  su clásico Everybody knows my business, escrita en colaboración con su hermana Yolanda Gallardo.

Todo el mundo sabe lo que yo hago nos transporta a la vida de los puertorriqueños en el Barrio, cuando ya lo peor del trauma migratorio ha pasado, pero quedan sus temibles heridas aún sangrantes en las familias nuyoricans y crece silvestre una segunda generación de puertorriqueños en Nueva York, que trae sus propias preocupaciones y anhelos. La obra expone las fragmentaciones de los sueños ante una integración voraz y rápida al sueño americano. En el núcleo familiar, los valores “americanos” se confrontan con el matriarcado y la tradición hispana y el fracaso y la esperanza se instalan en los rincones del “basement” donde vive la atípica familia nuyorican. Es una obra potente, puertorriqueña hasta la médula, y sobre todo rápida, intensa y profundamente sensible y humana. El Ateneo la considera una de las mejores producciones de nuestro teatro nacional puertorriqueño en Estados Unidos y por tal razón, no solo la estrena ahora, sino que la publicó en Boletín del Archivo Nacional de Teatro y Cine del año 2006.

Todo el mundo sabe lo que yo hago le fue encomendada a la directora de planta del Conservatorio, Beninga Ojeda, quien ya había mostrado su talento y rigor con la celebrada producción del Ateneo La cruz del Morro, clásico puertorriqueño del siglo XIX. La traducción le fue encomendada al dramaturgo Ricardo Magriñá, quien con un lenguaje sencillo y limpio nos revela la humanidad de los personajes de Gallardo. La producción ejecutiva de la obra lo es del dramaturgo Roberto Ramos-Perea, Rector del Conservatorio.

El reparto está compuesto de los actores laborantes más diestros del Conservatorio, y entre los protagonistas de la pieza se encuentra Edgar Quiles Ferrer, como el Padre, Sonia Rodríguez como la Madre, secundados por los actores Eddie Fuentes, Samaris Hernández, Randy Calzada, Ileana Conde y Mayra Echevarría.

La obra subirá a escena el viernes, 9 de noviembre de 2012 y estará en funciones hasta el domingo 18. Las funciones serán viernes y sábado a las 8:30 y domigo a las 4:00 de la tarde en el Teatro del Ateneo en la Avenida Constitución en San Juan. No se hacen reservaciones.
Para mayor información puede llamar al 787-977-2307 o al 787-721-3877.

sábado, 8 de septiembre de 2012

Fondo Crítico


La mujer en la obra de Enrique A. Laguerre
Ruth E. Ortega Velez

Enrique A. Laguerre.
Enrique Laguerre. (Foto: prpop.org).
Se ha comentado que a través de los tiempos la literatura ha sido el más fecundo instrumento de análisis y comprensión del hombre y sus relaciones con el mundo; que la literatura representa un modo de comprender al hombre y la vida y que revela verdades humanas. Pero cada período se caracteriza por una cosmovisión en la cual se destacan preocupaciones singulares, preferencias por sectores específicos de la realidad y modos determinados en la plasmación de temas y motivos característicos. Porque el escritor es un ser sensible ante la problemática de su época, antes de emprender el estudio de la imagen femenina a través de la obra literaria de Enrique A. Laguerre, estimamos conveniente señalar, a grandes rasgos, aquellos elementos sociales o ideológicos que de una u otra forma influyen en su visión de esa realidad. Leer

sábado, 4 de agosto de 2012

Inferno…en el Ateneo Puertorriqueño. Un nueva visión del Infierno de Dante


El Ateneo Puertorriqueño y su Conservatorio de Arte Dramático llevarán a escena la obra Inferno, del dramaturgo Roberto Ramos-Perea inspirada en el Infierno de La divina comedia, del poeta florentino Dante Alighieri.

La obra subirá a escena desde el 24 de agosto de 2012, en funciones los viernes y sábados a las 8:30 y los domingos a las 4:00 pm.

Tomando como inspiración la magna obra italiana, Ramos-Perea aborda el mundo caótico del Puerto Rico del Siglo XXI. Se adentra en los infiernos privados de la conciencia de un poeta puertorriqueño, joven profesor universitario y nacionalista, llamado Dante Casanova, quien en compañía de la poeta Julia de Burgos -al igual que lo hizo Dante Alighieri con el poeta romano Virgilio-, atravesarán los distintos balcones del Infierno donde se concentra lo peor y más lamentable de nuestra sociedad.
Dante es llevado de la mano de Julia para conocer “los estragos del deseo”. Antes de unirse para siempre u olvidar definitivamente a su amada Beatriz, Dante será cómplice de la corrupción política y religiosa de nuestros tiempos, conocerá de cerca los bajos mundos de la droga, la lujuria y el asesinato, y verá frente a frente al suicidio y a la pornografía infantil, para encontrar finalmente la más abyecta de las faltas humanas al final de este siniestro lugar.

 “Acercarnos a La Divina Comedia, uno de los libros más importantes de toda la civilización, y traer sus temas al Puerto Rico de hoy, es un complejo y apasionante experimento en la afirmación de nuestra controvertida identidad. El discurrir filosófico, social y político que Dante realizó en su momento, tiene exactos paralelos con nuestra destrozada realidad de hoy, en la que concluimos, como él, que el infierno es un lugar que algunos se merecen”, señaló el director y dramaturgo de la obra, el Prof. Roberto Ramos-Perea.

Inferno es protagonizada por los actores de la Compañía de Teatro del Ateneo Puertorriqueño entre los que se destacan Ricardo de Santiago como Dante, Melissa Reyes, como Julia de Burgos, Nelson Alvarado como “El Bichote” y Luis Javier López como “el Agente”  y la actuación especial del Dr. Edgar Quiles Ferrer como el “Senador”, entre una veintena de actores de los diferentes niveles de estudio del Conservatorio de Arte Dramático del Ateneo. La obra cuenta con la supervisión académica actoral del Dr. Quiles Ferrer y la Prof. Angela Mari, de la facultad del CADAP.

La obra despliega cantidad de sonido y multimedia realizado por Julián Ramos y las luces de Verónica Rubio en una producción del Conservatorio de Arte Dramatico del Ateneo. Inferno fue publicada por Publicaciones Gaviota y está a la venta en las librerías de Río Piedras. Inferno forma parte del XXXV Festival de Teatro del Ateneo dedicado al Maestro Enrique Laguerre.

 La obra contiene escenas no aptas para niños. Para mayor información debe llamar al (787) 977-2307 o al (787) 721-3877.


(Enviado por el Ateneo Puertorriqueño).

martes, 28 de febrero de 2012

Noticias desde la Editorial

Extienden presentación teatral de La llamarada

La presentación teatral de La llamarada, obra cimera de Enrique Laguerre, ha sido extendida hasta el 4 de marzo. La adaptación de esta importante obra fue realizada por el Conservatorio de Arte Dramático y el Archivo Nacional de Teatro y Cine del Ateneo Puertorriqueño.

Editorial Plaza Mayor ha incluido en su catálogo la edición de este clásico de la literatura puertorriqueña, a cargo de Marithelma Costa.

La nota sobre este el estreno teatral de La llamarada aparece en nuestro blog el 7 de febrero.

martes, 7 de febrero de 2012

Noticias desde la Editorial


Estrena El Ateneo Puertorriqueño la obra cumbre de Enrique Laguerre


El Ateneo Puertorriqueño y su Conservatorio de Arte Dramático inauguran el XXXV Festival de Teatro de la Casa de la Patria, con el estreno de la obra cumbre del Maestro Enrique Laguerre, La Llamarada, este próximo 10 de febrero de 2012 en el Teatro del Ateneo Puertorriqueño.

Como una necesaria aportación a la divulgación de la inmensa obra de los Maestros Escritores de nuestra identidad literaria, el Conservatorio de Arte Dramático y el Archivo Nacional de Teatro y Cine del Ateneo Puertorriqueño escenifican la adaptación de la novela La Llamarada, compuesta en los primeros años de la década del 30 del pasado siglo, en una versión teatral del dramaturgo puertorriqueño Roberto Ramos-Perea, autorizada y celebrada por el propio Laguerre y en este montaje, con la autorización exclusiva de la hija del Maestro, la Prof. Beatriz Laguerre.

La historia de Juan Antonio Borrás, -jefe de la Hacienda Santa Rosa que nutre de caña a la Central dominada por la Sugar Cane Co.-, se desenvuelve entre sus amores, sus miedos, sus furias, pero sobre todo en la intensa contradicción de valores y principios que le despierta el naciente socialismo puertorriqueño.

Borrás se enfrentará al joven socialista Segundo Marte, quien para conseguir la justicia para los obreros, confrontará dos complejas visiones del mundo: la igualdad que propone el socialismo, contra la explotación del capitalismo norteamericano.

El afogorante mundo del cañaveral puertorriqueño, con sus injusticias, su mal pago, su abuso de autoridad, se desenvuelve cruel y asesino entre personajes que representan las más nobles aspiraciones del puertorriqueño. El montaje de esta obra, que carece totalmente de elementos espectaculares, descansa sobre su maravillosa anécdota para reproducir dramáticamente –en un escenario totalmente vacío–, la vida de los cortadores de caña, sus costumbres, sus pasiones y sus anhelos. De esta forma, la obra cumbre de la novelística nacional, se convierte en el drama no solo de una historia pasada, sino de un presente de opresión vivo y latiendo.

Cuando aún en Puerto Rico existe crasa ignorancia sobre quién es el Maestro Enrique Laguerre para nuestra cultura, La Llamarada de la justicia social regresa para recordar que Laguerre, no fue “un productor de telenovelas”, sino la más alta manifestación de la excelencia de nuestra novelística en todo nuestro Siglo XX. Su obra representa como ninguna, el devenir trágico de un pueblo en el camino de su afirmación nacional, y en la perpetua lucha por la igualdad social.

Bajo la dirección de Roberto Ramos-Perea, la interpretación de estos atormentados personajes estará a cargo de los primeros actores de la Compañía Nacional de Teatro del Ateneo, Edgar Quiles Ferrer como Don Polo y Ricardo de Santiago como Juan Antonio Borrás; secundados por Jesús Aguad como Segundo Marte, y apoyados por el trabajo de Javier Rivera Pastrana, Andrés López Sierra, Evelyn Monzón, Ileana Conde, Israel Solla, Arelys Rosado, Karlamaría Torres, Keyla Jaret, Félix Castillo, Nicole Fernández, Heri Quiles, Alfonso Román, entre una docena de actores laborantes del Conservatorio de Arte Dramático.

La Dirección Técnica de la obra está a cargo del Arq. Ángel Casto Pérez y el vestuario de Gina Figueroa. Iluminación de Verónica Rubio y Sonido de Julián Ramos Trabal.

La obra estará en cartelera en nueve funciones para el público general, desde el viernes 10, hasta el domingo 26 de febrero de 2012, en funciones viernes y sábados a las 8:30 y los domingos a las 4:30 pm.
No se hacen reservaciones. Para mayor información puede llamar al Archivo Nacional de Teatro y Cine del Ateneo Puertorriqueño al 787-977-2307. O por facebook: Ateneo Puertorriqueño, Archivo Nacional de Teatro y Cine.

lunes, 29 de marzo de 2010

Fondo Crítico

Una lectura dolorosa: La Resaca, de Enrique Laguerre

Alfredo Villanueva Collado

Debo confesar que al terminar una segunda lectura de La resaca, en la edición crítica que Marithelma Costa ha preparado admirablemente para Plaza Mayor, me encontraba perplejo en cuanto a cuál derrotero seguir, qué enfoque tomar frente a una novela que me había causado bastante desazón. Lo que leí de la crítica puertorriqueña no me satisfizo, ya que divergía radicalmente de mi propia lectura del texto.

En su análisis de la novela, Costa cita el comentario más acertado sobre la misma, el de Concha Meléndez, quien define el tema central como “la derrota de las ansias revolucionarias de los patriotas puertorriqueños en las “aguas muertas” de la indiferencia, el egoísmo y la abulia. El título, La resaca, es una definición simbólica del tema: en la novela, el (549) retroceso de la idea revolucionaria, la persecución y captura de los rebeldes y la muerte del protagonista en el río subterráneo del neblinoso Yukiyú, son la resaca desoladora . . .” (548-549). Meléndez define algunas de las causas de mi desazón.

Otros críticos han preferido aportar comentarios más positivos a tono con la puertorriqueñísima premisa crítica de que “si no puedes decir nada bueno, no digas nada”. José Juan Beauchamp la llama “novela de la tierra” (88). Luis O. Zayas “quijotiza” al protagonista, lo tilda de “auténtico revolucionario dentro del contexto nacional” (226) y de “héroe”, dándole a su madre, la trastornada Lina, el concomitante título de “heroína” (205). También señala, como recoge Costa en su valoración de la novela que sigue al texto, que “el protagonista repite aquí la gesta mítica de la historia puertorriqueña . . . arrancando del mito fundacional–representado por la leyenda de Uroayán–y condensándolo en las hazañas de su héroe” (549). Cabe preguntarse si Puerto Rico tiene una verdadera gesta histórica, qué mitos la sustentan, o si tal gesta es una construcción cultural para justificar el fracaso del proyecto fundacional.

Leer

miércoles, 11 de febrero de 2009

En el Tintero

La Resaca, de Enrique Laguerre
(Fragmentos de su Introducción)

Marithelma Costa

Biografía del autor

Enrique Laguerre siempre afirmó que había nacido, como consta en su acta de nacimiento, el 3 de mayo de 1906. Sin embargo, cinco meses antes de morir, el 8 de enero del 2005 dio a conocer el secreto de su doble aniversario:

“Sucede que tengo dos fechas de nacimiento. La oficial es el 3 de mayo de 1906, que es lo que aparece en las biografías. Pero, en realidad, nací el 15 de julio de 1905 […] Esa es la fecha oficial porque antes los que vivíamos en el campo, nos inscribían fuera de tiempo; y mi diferencia es de ocho meses”. [, consultado el 30 de mayo de 2007].

Había guardado el secreto para no desmentir la información que circulaba sobre su persona desde que en 1935, con la publicación de La llamarada, se convirtiera en una figura pública. Y cuando en el 2005 se inició el año de su centenario, decidió llevarse el gato al agua y hacer público que era un año mayor de lo que se pensaba. Esta doble fecha para un nacimiento, la real y la oficial, es el producto de una época en que las comunicaciones eran muchísimo menos fluidas de lo que son hoy, y la forma más común de moverse en la Isla era a caballo, en carreta de bueyes o a pie. Y este es el mundo que el autor vive durante su niñez y recrea en sus primeras novelas.

Laguerre se cría en el Barrio Aceitunas de Moca junto a seis hermanos, en una casa de madera rodeada de mogotes y cerros de piedra caliza. Sus padres, Juan Nepomuceno Laguerre González (conocido como Zenón) y Anastasia Vélez Vargas, eran dueños de doscientas cuerdas de tierra donde se producía azúcar, café y frutos menores. Su abuela materna, Juana Vargas llega a Puerto Rico de Islas Canarias hacia 1880 y la paterna, Monserrate González, de Santo Domingo. Al parecer, sus abuelos vinieron de Nigeria o Senegal. El escritor crece justo en la frontera entre los cañaverales de los llanos costeros –que en ese momento le estaban ganando terreno a los cultivos de café– y las tradicionales haciendas cafetaleras de las montañas.

Más