Astrolabio / La literatura en la red

• Soledad Puértolas y la incoherencia de la vida moderna 
• Desafíos para formar un nuevo lector 
• Fiebre fantástica de la literatura
• La verdad literaria no es una visita a la historia
• Cortázar en su centenario
• Leonardo Padura viaja atrás y adentro
• El dios de la guerra, un éxito literario que recrea el choque de civilizaciones
• Yolanda Arroyo en cuestionario
• El nuevo antihéroe de la literatura nórdica es un escritor

Soledad Puértolas: "La literatura que nos gusta siempre es la misma" Mujer Hoy Beatriz González / Más de 30 libros, dos de los grandes premios de nuestro país –el Planeta y el Anagrama–, y un asiento en la RAE: todo un currículum para una gran mujer de letras. MH. En algunas de sus obras reflexiona sobre la incoherencia de la vida moderna. ¿En estos últimos 15 años nos hemos vuelto aún más incoherentes? SP. Creo que el ser humano es incoherente por naturaleza. Nos hemos centrado en solucionar cosas materiales muy espectaculare, pero problemas de fondo, como el del hambre, no están solucionados. Y a pesar de que tenemos una conciencia de solidaridad, no la hemos desarrollado porque no ha convenido. Más bien hemos desarrollado todo lo contrario: el egoísmo, la competitividad, el éxito... Nuestra sociedad va por ahí, y es penoso porque se trata de un empobrecimiento personal que, además, genera unas injusticias sociales tremendas. MH. Este es su cuarto año como académica de la Lengua. ¿Cree que la labor de esta institución es ahora más importante que nunca? SP. Como vivimos con la lengua de una manera natural, no solemos reflexionar lo importantísimo que es el sabernos expresar bien, el saber comunicar bien nuestros sentimientos, problemas y dificultades. Siempre está la crítica de que este momento es precisamente el momento en que peor se habla, pero, aunque es verdad que la técnica ha simplificado el lenguaje, yo creo que expresarnos bien es un eterno problema.

Una literatura que genere nuevos lectores SinMordaza En la literatura no existen cánones perdurables y la última moda siempre se transformará en la más vieja: a todo autor, por más exitoso que le guste pensarse, le llegará la hora de ser negado tres veces y crucificado. En su última columna , el crítico español Ignacio Echevarría cita al crítico inglés Frank Kermode, que en su momento hizo el experimento de leer de nuevo El guardián entre el centeno, la novela de J.D. Salinger alabada por generaciones de lectores. Kermode no solo le descubrió las costuras al libro, sino que su decepción dejó paso a una incomodidad intelectual mayor: para él se trataba de una novela concebida para satisfacer los gustos de un nuevo tipo de consumidor de cultura, nacido y criado en el siglo XX. Algo que podría llamarse "lector corriente", no muy culto ni sofisticado, pero al que le interesaría pasar por las dos cosas. Un lector para el cual (suponemos, siguiendo su razonamiento) las editoriales inventaron la categoría de "literatura de calidad". Para Kermode, Salinger sería uno de los más exitosos representantes del género, y nosotros no podemos dejar de evocar nombres como los de Paul Auster, Haruki Murakami, Patrick Süskind o Alessandro Baricco (y los de nueve de cada diez escritores argentinos contemporáneos, sobre todo si escriben novelas de género o ganaron importantes premios literarios).

Literatura fantástica: una fiebre sin fin Diario de León Concha Carrión / La corte del hechicero, última entrega de su conocida saga, sitúa a Tiffany Calligaris, con solo 25 años, como una de las ‘reinas’ de un fenómeno literario que cosecha miles de seguidores en Argentina, tal y como reconoce en una entrevista en la que recuerda sus temores al comenzar a escribir Memorias de un engaño, su ópera prima y el primer tomo de la saga que comenzó a redactar con 21 años. Entonces le pareció «una locura» comenzar una trilogía, pero hoy reconoce que está satisfecha del trabajo realizado, con el que se ha convertido en un fenómeno de ventas en el cono sur. En Lesath, la joven autora relata las aventuras de Adhara, una joven mitad elfo y mitad humana que al cumplir 19 años abandona el reino élfico, donde nunca se ha sentido cómoda, para dirigirse al mundo de los humanos, Lesath, en el que se descubrirá a sí misma después de enamorarse, de conocer a nuevas personas y en el que se enfrentará a fuerzas malignas ocultas. Entre sus referentes la argentina cita a J.K. Rowling, Christopher Paolini y J.R.R.Tolkien, cuya obra la inspiró para crear el mundo mágico de Lesath, un género con el que —asegura— se ofrece una vía de escape «que otros géneros no te dan porque se asocian más a las cosas que pasan todos los días».

Literatura, historia y verdad El Universal / Foto: MiVidaEsViajar.com Mariano Navas Contreras / Todo el que va por primera vez al sitio de Troya se lleva más de una sorpresa. Sobre todo para los que vamos en peregrinación a lo que pensamos es el lugar donde nació la literatura, al menos la nuestra, y terminamos constatando que la industria del turismo está a punto de convertirlo en un parque temático más. Después de un largo viaje desde Estambul -cruce de los Dardanelos incluido-, el bus se detiene, justo antes de llegar, en un pequeño café llamado "Paris & Hellen", donde unos odiosísimos empleados intentan vender a los emocionados turistas cualquier cantidad de souvenirs y baratijas. Después, lo más chocante, un gran Caballo de Troya, tamaño natural, preside la entrada del complejo arqueológico, a donde corren los turistas a tomarse las respectivas fotos. Por fin, hay que decirlo, la cosa comienza a enseriarse, y un bien informado arqueólogo nos recibe para contarnos acerca de las peripecias y aventuras de aquel otro colega suyo, un loco alemán llamado Heinrich Schliemann, que a finales del siglo XIX consagró sus últimos años y su fortuna a encontrar el emplazamiento real de la mítica ciudad. Ya estamos listos para entrar a las ruinas.

Cortázar, feliz centenario Excelsior / Foto: eluniversal.com.mx René Avilés Fabila / Julio Cortázar era un mago de las letras. Nació en 1914, en Bruselas, y pasó su niñez y adolescencia en Buenos Aires; allí, como es normal, siguió siendo europeo, con acento porteño, usaba el lunfardo, sentía placer por el tango, los bifes, el vino tinto y admiración por Jorge Luis Borges. Ya mayor, bajo presiones políticas, Cortázar sale de su apreciada Argentina para radicar en París y, casi al final de su vida, adquiere la nacionalidad francesa sin dejar de ser profundamente argentino, como Ernesto Guevara. Cortázar comenzó escribiendo cuentos breves que pronto se alargaron hasta convertirse en novelas ambiciosas y deslumbrantes. Fue al mismo tiempo un traductor de altos vuelos que puso en magnífico castellano a Edgar Allan Poe, a quien Charles Baudelaire había dado a conocer en París en memorables traducciones al francés. Su fama como escritor se consolidó internacionalmente cuando Antonioni hizo una película extraordinaria, Blow Up, con David Hemmings y Vanesa Redgrave, basándose en un cuento suyo: Las babas del diablo. Con su celebridad mundial a cuestas, Cortázar nunca asumió las actitudes arrogantes que conceden la fama y el éxito y fue sabio y discreto.

Viajar para atrás y para adentro El Observador Valentín Trujillo / Si las letras cubanas tuvieron en sus inicios como hombre destacado al poeta y soldado independentista José Martí, luego tuvo a los narradores Guillermo Cabrera Infante y Alejo Carpentier, y más modernamente a nombres como Pedro Juan Gutiérrez y Reinaldo Arenas. Hoy sin dudas el escritor más taquillero de la gran isla caribeña es Leonardo Padura. Y en este caso taquilla significa también calidad literaria, que no es solo por el marketing que vienen las ventas.Hoy con 59 años, Padura es conocido por su saga de novelas policiales protagonizadas por el detective Mario Conde, un milico nostálgico y borracho, con un sentido de la intuición muy fuerte y con una mirada entre melancólica y desencantada de la realidad habanera que lo rodea. Más sutil y complejo que los personajes de la Trilogía sucia de La Habana, de Gutiérrez, Conde carga con, como dicen algunos críticos, “la travesía subjetiva” que lleva la vida de los cubanos en el presente. Pero es gracias a la edición de Futuro Anterior que a los lectores uruguayos les llega la posibilidad de conocer al Padura previo al relato policial, a un escritor que ya era escritor pero aún no se había dado cuenta, pues trabaja en las redacciones de publicaciones periodísticas de su país, con nombres tan estrafalarios como El Caimán Barbudo o más básicos como Juventud Rebelde.

El dios de la guerra de Graham Hancock Todo Literatura Franciso Jiménez de Cisneros / Ediciones B ha publicado El dios de la guerra de Graham Hancock, uno de los autores más aclamados del género de literatura de investigación histórica, traducido a veintisiete idiomas y con más de cinco millones de ejemplares vendidos. En este libro nos narra con maestría cómo fue uno de los mayores choques de civilizaciones que se han producido a lo largo de la historia. Tenochtitlán, 1519. Moctezuma reina sobre un imperio que es temido y odiado por el resto de las naciones aborígenes de la región, súbditas de los aztecas y obligadas a entregar jóvenes para los sangrientos sacrificios con que aquellos rinden tributo al dios de la guerra, Huitzilopochtli. El poder del imperio azteca parece invencible, pero la rebelión se está fomentando lentamente, ayudada por los rumores de que hombres de piel clara, barba y armas tan extrañas como letales se aproximan a la ciudad. Tozi es una muchacha de catorce años, con extraños poderes sobrenaturales, que ha sido apresada por los aztecas y espera en una celda a que le llegue el turno de ser sacrificada. Coyotl es un niño de seis años y compañero de cautiverio. Pepillo es un joven que se prepara para embarcarse en una expedición a México desde la colonia española de Cuba. Y los tres convergerán en esta historia épica que narra el apasionado y brutal choque de dos imperios. El dios de la guerra destaca fundamentalmente por la excelente ambientación en la que se encuadra la trama. El contexto en el que transcurre la novela representa de la forma más fidedigna posible la América colonial, ajustándose a todas sus variables tanto geográficas como sociales, sin escatimar en detalles, de tal modo que ninguna escena parece sacada fuera de lugar (si obviamos aquéllas con matices sobrenaturales, claro está).

Yolanda Arroyo Pizarro: “Una vez aprendí que para las pasiones siempre se debe sacar tiempo" CatarsisDiaria / Foto: NarrativaDeYolanda.BlogSpot.com Alexéi / Cuando Romina me informó que debía redactar un cuestionario para Yolanda, recordé aquel primer encuentro que no se dio: ambos coincidiríamos en un conversatorio sobre blogs y literatura en la FIL 2007, el cual no contó con su presencia porque la Arroyo tuvo un accidente que le impidió venir a Santo Domingo. Dos años después, nos dimos el primero de muchos abrazos en Santurce. Como parte de “Entre mares, dos islas una palabra”, recital poético que el Pen Club de Puerto Rico organizó con poetas dominicanos, puertorriqueños y dominicanos residentes en la Isla del Encanto, me tocó a mi cruzar el Canal de la Mona y ahí nos conocimos. Ese fue el primero de varios encuentros y coincidencias, que han aumentado nuestra amistad (Facebook ha ayudado mucho). Supongo que por eso y por algunas otras razones que Romy sabrá es que me tocó a mi la hazaña de elaborar las preguntas. Esta entrevista no salió en el Atlas Ferial porque… Yolanda envió el cuestionario respondido cuando el libro ya estaba impreso. Así que aquí les va: ¿Qué significó para ti formar parte del jurado del XX Premio Sor Juana Inés de la Cruz en la Feria del Libro de Guadalajara 2012?

El nuevo antihéroe de la literatura: la lucha de Knausgård Laterecera / Foto: telegraph.co.uk Roberto Careaga C. / A contrapelo del boom del policial nórdico, el noruego Karl Ove Knausgård terminó en 2011 una saga autobiográfica, titulada Mi lucha; 3.600 páginas de brutal honestidad que hoy alaban autores como Zadie Smith y Jeffrey Eugenides. Es el nuevo autor de moda. Estaba borracho, pero aún así pudo entrar a una librería de Malmo, en Suecia, sin llamar la atención, encontrar la sección de ficción de autores de apellido con K y prenderle fuego. Quería destruir los libros de un escritor en particular: Karl Ove Knausgård. Era un hombre de 37 años, un anónimo enrabiado: “Es el peor escritor del mundo”, dijo antes de ser detenido. Antes, a Knausgård lo insultaron, le dejaron de hablar y lo demandaron. Es su sinceridad: entre 2009 y 2011 publicó una serie de seis de libros titulada Mi lucha, en la que cuenta con cruda honestidad y nada de ficción los vaivenes cotidianos de su vida, su familia y amigos. Casi 3.600 páginas. Algunos creen que es la nueva obra maestra de la literatura contemporánea.

Astrolabio / La literatura en la red

Juan Carlos Méndez Guédez: “Crece quien afronta el dolor” el-nacional.com

Michelle Roche Rodríguez / En los últimos años, Juan Carlos Méndez Guédez se ha entregado con obsesión febril a su literatura. Lo bueno es que su trabajo ha dado frutos. Tres libros suyos, dos novedades y una reedición, se publicaron entre finales del año pasado y lo que va de este. Además, en 2014 lo traducirán al francés y entrará al catálogo de Siruela.  En España –donde vive– apareció su volumen de cuentos Ideogramas (Páginas de Espuma, 2012), en el que las cicatrices espirituales y geográficas surcan 12 relatos que vuelven sobre motivos propios de su obra como el dolor de la migración. En 2013 publicó la novela corta Arena negra en Venezuela (Lugar Común) y España (Casa de Cartón), en la que la atmósfera sentimental teje múltiples significados sobre la separación de la patria y el abandono del padre. Equinoccio reeditó en marzo su novela Una tarde con campanas, que publicó Alianza Editorial en 2004 y sólo circuló en España. “Miro con simpatía al joven que escribió esa historia, y que intentó describir los niveles reales y mágicos que se interconectan en la infancia y la posibilidad de que la inmigración también sea una forma de renacimiento y celebración”, expresa el barquisimetano cuyas novelas Chulapos mambo y Tal vez la lluvia se traducirán al francés.

Roberto Esposto: "Abel Posse dice que es un marginal de la literatura argentina" lagaceta.com.ar

Acaba de publicar uno de los ensayos más lúcidos sobre la obra del autor de Los perros del paraíso. Aquí repasa la relación entre la vida y la obra del escritor, la presencia de la muerte en sus libros y sugiere un itinerario de lectura para el que quiera introducirse en la literatura de Posse. ¿Cómo llegaste desde Australia, donde vivís desde chico, a la obra de Abel Posse? –Leí declaraciones suyas en una nota del suplemento cultural de Clarín en las que decía que la literatura latinoamericana estaba impulsada por una búsqueda de nuestras raíces y de nuestra situación en el mundo. Eso me tocó particularmente, siendo un argentino en Australia que no sabía del todo de dónde venía, quién era ni adónde podía ir.

¿Por qué y cómo estudiar literatura? lagaceta.com.ar

Ante el lamento en torno a la supuesta crisis por la que atraviesa la literatura, Jean-Marie Schaeffer realiza el siguiente planteo: no son las prácticas literarias las que están en crisis (nunca se ha escrito o leído tanto como hoy) sino los estudios literarios, que no han logrado superar con éxito la versión restringida de "La Literatura", institucionalizada en el siglo XIX por una sociedad que ya no es la nuestra. El autor propone, entonces, reflexionar sobre dichos estudios, cuyo destino considera fundamental para el conjunto de las ciencias humanas y sociales, por cuanto la literatura es una importante realidad de la vida de todos los hombres. Una mejor comprensión de los hechos literarios contribuiría, así, al conocimiento de lo que somos y lo que podemos ser.

Una literatura sin rupturas la-razon.com

El Centro Cultural y Pedagógico Simón I. Patiño de Cochabamba convocó a seis críticos y les propuso un tema de discusión: “Rupturas literarias en la novela boliviana del siglo XX”. La discusión —en el Palacio Portales entre el 21 y el 23 de agosto— no arribó a conclusiones explícitas. Sin embargo, en las ponencias de los participantes —en orden de aparición: Marcelo Villena Alvarado, Leonardo García Pabón, Willy Muñoz, Luis H. Antezana J., Ana Rebeca Prada y Carlos D. Mesa Gisbert, todos moderados por Mauricio Souza— una idea rondó insistentemente: en la novela boliviana las continuidades son más evidentes e importantes que las rupturas.

Silvia Baron Supervielle: “Escribo con la distancia que me separa de algo” pagina12.com.ar

Silvia Friera / Las dos orillas vibran en la palma de su mano. Todo se concentra ahí: la sombra de sus pasos, el secreto del papel que vela y se desvela sin aviso, el dorso del verbo, el huracán por la ruta de la muerte perdida, la huella del poema, el silencio que origina un trazo, el resplandor del espacio, el alto viaje del canto, una nota que se fue, la inmutable desbandada del fulgor. “Partir no significa abandonar”, escribe Silvia Baron Supervielle en la introducción de Al margen, su poesía reunida en una edición bilingüe, con prólogo de Eduardo Berti. En la palma de la mano agradecida de los lectores se imprimen “epifanías que consagran un detalle o un instante”, como plantea Berti. Mil páginas exactas que renacen con los ojos abiertos a una prodigiosa concisión y a una austeridad que empezó siendo una necesidad –cuando se instaló en París en la década del ’60 y en un único gesto cambió de lengua, adoptó el francés, se convirtió en escritora– y devino la bella intensidad de un estilo: “ecos y signos/ me incitan a ir/ adonde voy/ a venir de/ donde vengo”. Las flechas mágicas de esta escritora rioplatense se clavan en las pupilas del corazón: “con tinta/ se escribe/ contra/ los gritos/ blancos”.

Piglia, un extraño en Princeton que abre la temporada literaria  elpais.com

Alejandro Rebossio / Rumbo a su oficina, y antigua vivienda, en la calle porteña de Marcelo T. de Alvear, es probable que muchos argentinos no lo reconozcan, pero él es uno de los escritores en español más notables de la actualidad. Ricardo Piglia, de 71 años, autor de las novelas Plata quemada y Blanco nocturno (Premio Rómulo Gallegos y de la Crítica, en España), iba allí cada mañana de 2012 para escribir su último título, El camino de Ida (Anagrama). Después de 15 años dando clases en las universidades de Princeton y Harvard, Piglia regresó de Estados Unidos en diciembre de 2011 y se puso a redactar esta novela que en agosto ha llegado a las librerías de Argentina y este mes estará en las de España. Entre libros apilados contra las paredes de todo el piso, el autor bonaerense ofrece agua mineral, zumo de naranja y frutos secos para acompañar la charla.

Rapsodia para José Lezama Lima (Ese otro misterio que nos acompaña)  mediaisla.net

Alberto Rodríguez Tosca / “Dánae teje el tiempo dorado por el Nilo/ envolviendo los labios que pasaban/ entre labios y vuelos desligados./ La mano o el labio o el pájaro nevaban./ Era el círculo en nieve que se abría./ Mano era sin sangre la seda que borraba/ la perfección que muere de rodillas/ y en su celo se esconde…” Escribió un muchacho de 21 años en la primavera cubana de 1937. Se llamaba José Lezama Lima y con la tesis “La responsabilidad criminal en delito de lesiones”, concluía sus estudios de Derecho en la Universidad de la Habana, al tiempo que estrechaba una gran amistad con el poeta español Juan Ramón Jiménez. Un año después comenzó a trabajar en un bufete y una de sus tareas de abogado consistía en atender a personas privadas de libertad. Presos de todo tipo: desde asesinos y empresarios, violadores y narcotraficantes, pasando por políticos y ladrones (valga la redundancia), hasta homosexuales y escritores. Entre estos últimos se encontraba el autor de Celestino antes del alba, El mundo alucinante y Antes que anochezca, Reinaldo Arenas, quien en su novela El color del verano, escribió: “Para ser verdaderamente libre, no basta estar solo, hay que ser solo”.

Leonardo Padura: "Cuba fue un paraíso para los judíos" elcultural.es

Alberto Ojeda / En abril de 1939, 937 judíos alemanes embarcaron en el transatlántico St. Louis en el puerto de Hamburgo. Rumbo: Cuba. Objetivo: escapar de un país envenado por el antisemitismo predicado por los nazis. Al poner proa hacia la isla caribeña todos esos pasajeros respiraron aliviados: habían conseguido escapar por los pelos de los guetos y los crematorios. Pero no contaban con que una carambola del destino les iba a repeler de la anhelada tierra cubana y buena parte de ellos (cerca de la mitad) acabaría sus días en los morideros orquestados por Heinrich Himmler, responsable de ejecutar la 'solución final' dictada por Hitler. El gobierno cubano, movido por corruptelas e imposiciones desde Estados Unidos, modificó su política de migración con carácter retroactivo y no se les permitió la entrada en su territorio. Tras tocar la puerta de los propios Estados Unidos e incluso de Canadá, que también les denegaron los visados, no les quedó más remedio que afrontar un retorno con consecuencias fatales. Esta es la tragedia que reconstruye Leonardo Padura (La Habana, 1955) en su última novela, Herejes. El motor que ha encendido su escritura lo tiene claro y lo revela a El Cultural: la vergüenza.

Irene Vasco: "La literatura entabla diálogos" elespectador.com

Juan David Torres Duarte / Hija de Gustavo Vasco, cofundador de la revista Mito, y Silvia Moscovitz, Irene Vasco ya cuenta 25 años escribiendo literatura para niños. Un cuarto de siglo atrás, también, fundó la Librería Espantapájaros, uno de los centros de iniciación para muchos escritores de ese género. Además de su trabajo literario, Vasco se ha desempeñado como tallerista en varias zonas del país, donde ha conocido historias sobre el modo en que las personas leen y atrapan su entorno a través de los libros. Mambrú perdió la guerra, publicada por la editorial del Fondo de Cultura Económica en 2012, es el retrato de un niño en plena guerra. Sobre este y otros asuntos habló con El Espectador en su casa.

Ford: "La literatura tiene que ver más con la artesanía que con el arte" abc.es

El escritor norteamericano Richard Ford, ha presentado su última novela, Canadá, ha dicho que "la literatura tiene que ver más con la artesanía que no con el arte", pero en ningún caso, piensa que se trate de una experiencia mística. Ford, que ha comenzado su intervención rechazando con humor el razonable parecido físico con Clint Eastwood que le atribuían algunos medios franceses -"es republicano", ha dicho-, ha admitido que Canadá tiene algo de autobiográfico.

Astrolabio / La literatura en la red

Gustavo Martín Garzo: 'Es obligación de los adultos leer cuentos a los niños'
abc.es

Entre las obligaciones de los adultos, además de alimentar, vestir y educar a sus hijos "también está la de contarles cuentos porque les ayudan a entender el mundo y a ellos mismos", ha afirmado hoy el escritor Gustavo Martín Garzo durante una entrevista con la Agencia Efe.

El cuento, y la literatura fantástica por extensión, ha reivindicado como patrimonio de la infancia y savia para una sociedad que "desgraciadamente ha vuelto la espalda a historias que hablan de las cosas esenciales que le han sucedido al hombre desde hace siglos".

Elvira Navarro: "En la literatura buscamos otra realidad, pero nos gusta reconocernos en lo que leemos".
noticiasdenavarra.com

Paula Echeverría / Su primer libro, La ciudad en invierno (Caballo de Troya, 2007), fue acogido calurosamente por la crítica. Y en 2009 confirmó su talento La ciudad feliz (Mondadori), que le reportó el Premio Jaén de Novela. Pero no es un éxito repentino. Encontrar su propia voz como escritora, dice, no ha sido nada fácil.

¿Cuándo supo no tanto que quería ser escritora, sino que ya lo era? 

Hay algo de soberbia, en el buen sentido, en que cuando tú tienes una vocación fuerte, crees que lo eres aún antes de serlo. Y es esa certeza la que te permite poner toda la carne en el asador, porque no es fácil publicar.

Leonardo Padura Fuentes y la batalla interminable
lagaceta.com.ar

Carmen Perilli / La narrativa cubana se asoma al siglo XXI plena de fábulas acerca de los conceptos de patria y nación. Nos encontramos con una verdadera batalla por la memoria y la tierra. Rafael Rojas propone leer la segunda mitad del siglo XX a partir del concepto de guerra civil. El gobierno socialista instituido en los 60 construye la nación alrededor del relato revolucionario que se reformula varias veces y excluye tradiciones anteriores.

Múltiples versiones inscriben la particular experiencia histórica cubana a partir de géneros como confesiones, memorias, relaciones. En ellos se repite la leyenda nacional en la sangre, el duelo, la melancolía, se insiste en definir el lugar del escritor desde el enfrentamiento entre historia y poesía. A través del uso, en muchos casos monumental, del género biográfico, los narradores se fabulan a sí mismos como protagonistas y testigos; como héroes y víctimas. En estas batallas de las memorias realidad y ficción se confunden. "En la pasada década el lugar de enunciación de la literatura cubana, sufrió la mayor diseminación de su historia. Entre la isla y la diáspora se extiende un vasto territorio cultural en el que se producen textos muy diversamente relacionados con la nación" (Rojas).

Jean-Marie Gustave Le Clézio: 'Los mejores viajes ocurren en la literatura'
eltiempo.com

Jean-Marie Gustave Le Clézio (1940), ganador del premio Nobel en el 2008, es la figura central de la Feria del Libro. Humanista, nómada fascinado con el mundo indígena de América, crítico del materialismo, ajeno a las modas y autor de medio centenar de libros –dice no pertenecer a ninguna corriente literaria–, este francés de padre inglés y de madre bretona es considerado “un escritor de la ruptura, de la aventura poética y de la sensibilidad extasiada”, como lo expresó la Academia Sueca. Le Clézio le respondió estas preguntas a El Tiempo vía correo electrónico.

Viajar parece ser una necesidad vital para usted. ¿Qué tan importante ha sido ser un nómada para escribir? 

Viajar no es mi meta. El único viaje verdadero que hice fue para encontrar a mi padre en el año 1948, tomando un barco de Bordeaux hacia Port Harcourt, en Nigeria. Fue también la ocasión de escribir mi primera novela que se llamaba, precisamente, Un viaje largo. A mí lo que me importa más es cambiar de estancia, y llevar nueva vida, día por día, trabajando, escribiendo, soñando. Así viví bastante tiempo en México, y luego en Estados Unidos. Pero para mí los mejores viajes ocurren en la literatura, no necesariamente en la literatura de viajeros, como la poesía de Owen o las novelas de Borges.

Libro digital, ese oscuro objeto del deseo
elpais.com

Tereixa Consteinla / Lo virtual está aquí. Pero lo físico no se ha ido. Para dominar ambos malabares se requieren imaginación y osadía, sin descuidar la sensatez, prueba y error. En eso andan las editoriales. Cada una explorando caminos. En el Encuentro de Editores Europeos que se celebra estos días en la Casa del Lector, en Madrid, se evidenciaron ayer distintas estrategias (y también sensibilidades) para afrontar todos los cambios que implica la irrupción de lo digital. Del desconcierto a la apertura de miras, las respuestas tienen toda la graduación posible, pero los editores son conscientes, como recordó en la primera sesión de debate Henryk Wozniakowski, presidente de ZNAK, la editorial más prestigiosa de Polonia, de que ya no volverán a ser el faro cultural que fueron en tiempos de Benjamin Franklin. Serán otra cosa. 

El dinosaurio de Monterroso, tuiteado
estandarte.com

En Twitter parece muy difícil (incluso imposible) expresar ideas complejas en mensajes que están limitados a un máximo de 140 caracteres. Más difícil podría ser hacer variantes sobre la misma idea, pero nuestro idioma y las técnicas que nos facilitan los nuevos medios nos lo permiten.

Vamos a utilizar "El dinosaurio", un famoso minirrelato de Monterroso, para mostrar formas completamente diferentes, introduciendo en el cuento matices nuevos y modificaciones, así como técnicas propias de los nuevos medios. Todo ello sin sobrepasar el límite de Twitter.

Iberia, el Pessoa más desconocido
estandarte.com

Iberia (Introducción a un imperialismo futuro) es una obra poco conocida de Fernando Pessoa, que este mes edita Pre-Textos. Se trata de un Pessoa sorprendente, preocupado por asuntos que se aproximan a la sociología política y que acaba transformando estos textos en un mapa de la identidad de un territorio, el ibérico, marcado por el mismo signo de pluralidad que se convirtió en el código genético de su autor.

De todos los Fernando Pessoa posibles, el autor de los textos sobre Iberia es uno de los más desconocidos y más frecuentemente olvidados. Un Fernando Pessoa entrañado en la realidad de su tiempo, que participa activamente en el debate sobre la siempre candente cuestión peninsular no corresponde, sin duda, al paradigma tradicional que tantas veces se nos ha impuesto, y que dibujaba un retrato del poeta portugués como alguien recluido en sí mismo y distante con respecto a los movimientos sociales que le tocó vivir. Nada, probablemente, más lejos de la realidad.

Literatura erótica para las mujeres
eldeber.com.bo

Eros y Tánatos, escribe Giovanna desde Estados Unidos, son dos intensidades que han cautivado al ser humano desde sus orígenes.

“Y ahora que al parecer hemos sobrevivido cínicamente al barullo del apocalipsis, ese péndulo oscila con más definición que nunca. Quizás a ello responda la creciente demanda de géneros como el thriller posmoderno y la novela erótica súper urbana. Sin embargo, a la hora de escoger cinco libros, por cierto muy distintos entre sí, para nutrirme de una prosa sensual, arriesgada, transgresora, a veces sucia, impúdica, seductora, banal, profunda o dolorosa, me inclino por títulos menos inmediatos. De hecho, estuve a punto de escoger los poemas o la correspondencia de Sor Juana Inés de la Cruz para encabezar esta lista, pues hay en esos textos una sensualidad existencial y espiritual estremecedora. Y es estremecernos lo que en ocasiones necesitamos para saciar al “alma arrebatada”.

La librería encantada, de Christopher Morley
hoyesarte.com

Cuando tengo ganas de sonreír un poco, para que sean más ligeras las tardes, leo las primeras novelas de Christopher Morley”, dijo Eugene O’Neill al poco de recibir el Premio Nobel de Literatura. La editorial Periférica ofrece esa oportunidad: descubrir aquellas obras primeras. El año pasado editó La librería ambulante, publicada originariamente en 1917, un verdadero regalo para quienes creen que la literatura es una forma de consuelo y también una invitación a la felicidad.

Los lectores que se quedaron encandilados con la historia de Roger y Helen Mifflin pueden ahora descubrir cómo siguió su historia. En La librería encantada, los entrañables Roger y Helen Mifflin han dejado de recorrer los campos y pueblos con su librería ambulante y se han instalado en pleno Brooklyn, como siempre soñara Roger.

La Habana invisible
mediaisla.net

Julio Pino Miyar / En la Calzada más bien enorme de Jesús del/ Monte/ donde la demasiada luz forma otras paredes con/ el polvo/ cansa mi principal costumbre de recordar un/ nombre/ y ya voy figurándome que soy algún portón/ insomne/ que fijamente mira el ruido suave de las sombras/ alrededor de las columnas distraídas y grandes/ en su calma”. “Cuánto abruma mi suerte, que barajan mis días/ estos dedos de piedra/ en el rincón oculto que orea de prisa la nostalgia/ como un soplo que nombra el espacio dichoso de/ la fiesta.

Eliseo Diego, (La Habana, 1949)

Con estas líneas, el poeta Eliseo Diego (Cuba, 1920; México, 1994) inició un poemario que se convertiría con el tiempo, en una de las vértebras de la lírica cubana del siglo XX. Curiosamente, lo que dice el poeta que pesa en estos versos no es el juego de los días, sino el nombre, como si en la totalidad maciza de su nombre se consumara un destino y, a la vez, la forma presentida del poema.

Oficio de lector
elcultural.es

Darío Villanueva / Leyendo este Oficio de lector recordé a Gabriel Zaid, cuando aventura que “el problema del libro no está en los millones de pobres que apenas saben leer y escribir, sino en los millones de universitarios que no quieren leer, sino escribir”.

La noticia del premio Cervantes pilló a José Manuel Caballero Bonald, según lo que ha trascendido, corrigiendo las pruebas de sus ensayos sobre el escritor alcalaíno que abren esta compilación. Son algo menos de cien textos organizados cronológicamente en tres bloques que nos llevan hasta la gente del medio siglo.

Astrolabio / La literatura en la red

Edgardo Rodriguez Juliá, otro invitado de lujo en la 39º Feria Del Libro de Buenos Aires
cronista.com

El autor puertorriqueño Edgardo Rodríguez Juliá, también será uno de los invitados internacionales en el marco de la 39º Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.

El escritor participará en dos mesas redondas con otros autores de la literatura latinoamericana actual y además presentará su nuevo libro ‘La piscina’, editado en el país por Corregidor.

Guillermo Martínez: “Lo interesante de la literatura es la excepción”
revistaenie.clarin.com

Cecilia Boullosa / “Uno está frito si se pone a pensar en los lectores. Si yo pensara en ellos estaría haciendo Acerca de Roderer 2 o Crímenes imperceptibles 3. Creo que uno tiene que pensar en uno mismo como lector. Acabo de releer Cosmos, una gran novela que me fascina. Yo quisiera generar en alguien lo que ese libro genera en mí”. Entre comillas, una de las tantas frases que el escritor y matemático bahiense pronunció en el primer encuentro del año de Noches Notables, una serie de tertulias convocadas una vez por mes en cafés porteños: además de El Celta, escenario de la charla de Martínez, La Poesía, el Bar de Cao, Margot y El Federal. Por el ciclo ya pasaron en 2012 el periodista Ezequiel Martínez, el arquitecto Clorindo Testa y el diseñador Martín Churba.

Padura habla de su obra que trasciende los límites de la isla
telam.com.ar

Nacido en 1955, Padura, uno de los novelistas cubanos más difundidos dentro y fuera de su país merced a su zaga de policiales en los que repite su personaje Mario Conde —un detective con ínfulas de escritor—, obtuvo en tres ocasiones el premio del género “Dashiell Hammet”.

Entrevistado por Télam en vísperas del viaje a nuestro país, contó que visitó Argentina en 1994 y que espera este regreso “con mucha expectativa". 

"Es uno de los países «literarios» de América Latina y siempre habrá algo que encontrar. Además, cuando estuve allí nadie me conocía; ahora tengo lectores y eso me da otra perspectiva”, sostuvo.

Jesús “Papoleto” Meléndez: Maestro de la poesía “Nuyorican”
globalvoicesonline.org

Estudiar el movimiento Nuyorican es imprescindible, como bien saben quienes se acercan a la palabra en busca de libertad [nuyorican es el nombre dado a los puertorriqueños de/en Nueva York]. Por tal razón, se celebra la extraordinaria trayectoria del poeta Jesús “Papoleto” Meléndez, uno de los precursores del movimiento literario nuyorican, quien acaba de publicar la colección poética titulada Hey Yo!, Yo Soy! 40 Years of Nuyorican Street Poetry.

Betina González: “Me cansa el realismo en la literatura”
revistaenie.clarin.com

Gisela Antonuccio / También la farsa puede conducir a la verdad. Quizá como parte de un código cifrado, por el que la esencia de las cosas termina revelándose por su opuesto. Cinco siglos atrás, lo dijo mejor Erasmo de Rotterdam, al afirmar que “la razón, para ser razonable, debe verse a sí misma con los ojos de la locura irónica”. Algo de ese ejercicio, sospechar de ciertas verdades y teñirlas de incertidumbre a través de la sátira, es el juego de opuestos que propone Betina González en Las poseídas, ganadora del VII Premio Tusquets de Novela.

Astrolabio / La literatura en la red

'Por demasiado tiempo nos han dicho cómo actuar': Leonardo Padura
eltiempo.com

María Alejandra Pautassi / Leonardo Padura (La Habana, 1955), conocido por sus novelas policíacas de Mario Conde y agudas críticas a la sociedad cubana, inició su carrera literaria contra todo pronóstico. Corría la década del noventa, había caído el muro de Berlín y la isla, que siempre se financió con la ayuda de Moscú, se vio empobrecida de un día para otro. Cerraron las editoriales, la producción cultural pasó a un segundo plano y él acaba de salir de Juventud Rebelde, el segundo diario más importante del castrismo. Pero mientras muchos de sus compatriotas salían de Cuba en balsa, él siguió escribiendo.

Al encuentro de Georgina Lázaro
periodicolaperla.com

Carmen Cila Rodríguez / De sus expresivos ojos y sincera sonrisa emana dulzura. De su alma y corazón, la necesidad de convertirla en palabras tiernas que halagan a grandes y chicos. Con ellas ha paseado el hemisferio entero y se ha entronado como una prominente figura de la literatura infantil en Puerto Rico. Ella es Georgina Lázaro León, una sanjuanera residente en una fresca finca de Ponce, hace ya casi cuatro décadas. 

Es precisamente en su antigua y elegante casona de madera pintada de blanco, techos altos, de impecables y grandes balcones donde ha escrito sus éxitos literarios. Allí se respira paz y con una taza de café del país en mano, Georgina recordó sus inicios como escritora y enlistó sus próximos proyectos.

El falso canon: “Los libros esenciales de la literatura en español’
elnuevoherald.com

Carlos A. Aguilera / Quizá lo que menos me guste de Los libros esenciales de la literatura en español. Narrativa de 1950 a nuestros días (Editorial Lunwerg, 2011) sea su prólogo, por incompleto, apresurado, parcial, justificativo... Lo que más, sus notas. Creo que en esas notas se concentra mucho del buen ojo de Ignacio Echevarría, uno de los mejores críticos españoles de los últimos 20 años.

La literatura, ayer y hoy
la-razon.com

Wálter I. Vargas / Como los chinos son ahora poderosos y hay que respetarlos, reciben mayor atención mundial, y una forma de hacerlo es darles premios Nobel a granel. El nuevo agraciado ha sido el novelista Mo Yan, que ha desatado polémica porque al parecer mantiene una relación ambigua con el autoritarismo del régimen chino, pues no ha sido muy explícito en su solidaridad con la escandalosa situación de su compatriota, también Nobel, pero de la Paz, Liu Xiaobo, condenado a 11 años de prisión por atacar al Partido Comunista Chino.

Cartarescu: "No han vuelto los vampiros, pero Rumania es un país oscuro y gris"
abc.es

Manuel de la Fuente / Mircea Cartarescu tiene unos ojos melancólicos, como sembrados de una nostalgia absoluta, telúrica, hundida en la noche de los tiempos de su tierra rumana. Hasta su mirada es literatura. Y de la mejor. Él no lo dice, pero el Nobel adornará algún día su biblioteca, porque es uno de los gigantes de la literatura contemporánea. 

Diego Erlan: "la literatura es una experiencia sadomasoquista"
lagaceta.com.ar 

Natalia Viola / Su relación con la escritura nació al lado de una biblioteca que se caía a pedazos en la habitación de un departamento. Entre la antología de cuentos fantásticos de Jorge Luis Borges, Adolfo Bioy Casares y Silvina Ocampo, Las 1.001 noches y las revistas Muy Interesante. Diego Erlan es tucumano pero vive en Buenos Aires desde los 10 años, es editor de la revista Ñ y acaba de publicar su primera novela, El amor nos destrozará. El libro está considerado como uno de los mejores que se publicaron durante 2012. 

La crítica: intersticios. Literatura para ‘dummies’
milenio.com

Eduardo Rabasa / La manía contemporánea de presentarnos a los veinte mejores escritores jóvenes de tal lengua, los diez mejores libros del año de determinado género, en realidad dice mucho más sobre la metodología y los intereses político-literarios de quienes la elaboran que de la calidad de su contenido como tal.

La literatura como celebración de la vida
diariodesevilla.es

Charo Ramos / Con más de 50 sellos propios, como Seix Barral, Destino, Espasa o Martínez Roca, el grupo que preside José Manuel Lara Bosch es actualmente el de mayor influencia en el mundo de habla hispana, presente en 25 países de América y Europa, incluida Francia. El embrión de este imperio cultural con sede en Barcelona es la editorial Planeta, creada por su padre, José Manuel Lara Hernández, en la década de los 40. 

Literatura y abismo social
horacero.com.pa

Pedro Luis Ibáñez Lérida / En el año 2012 el consumo de la televisión en España ha aumentado. Alcanzando una media de doscientos cuarenta y seis minutos.

Quizás, como señala el poeta Antonio Gamoneda en su última obra, "Canción errónea", al fin y al cabo vamos encaminados a "despertar / en el olvido". 

La instantaneidad es promiscua. Es versátil. No necesita más que de conciencias adiestradas en el proceso de la desmemoria. 

Lo más aparente de este estudio de audiencias lo significa, aunque no aparezca, el fundido en negro que han protagonizado los trabajadores de la televisión autonómica de Madrid. 

La insolencia no viene establecida por el derecho a la huelga que ejercen frente a la "impía" regulación de empleo que sufren.

La verdad escasea actualmente en la literatura: Liao Yiwu
cronica.com.mx

Juan Carlos Talavera / “La literatura no podría curar el dolor de un pueblo, pero la verdad sí podría hacerlo… Aunque en el fondo la literatura nos ayuda a mostrar esa verdad porque ésa es su función: registrar y mostrar acontecimientos verídicos", señala el escritor y poeta chino Liao Yiwu, para quien la literatura es su salvación y ese universo que nunca morirá porque al mostrar la verdad adquiere un carácter atemporal.

Gabriel Ruiz Ortega: “La literatura es como el fútbol: impredecible”
lamula.pe

La producción literaria peruana del 2012 terminó anclada en la irregularidad de años anteriores. Digamos que el primer semestre nos deparó publicaciones de mucho (demasiado) interés. Muy en lo personal, pensé que se mantendría ese ritmo en el siguiente semestre, pero no fue así. La literatura, a fin de cuentas, es como el fútbol, impredecible, no vale vaticinar, al final terminas estrellándote.

Literatura y derecho
excelsior.com.mx

César Benedicto Callejas / El mundo es narración; como un libro que llama a ser leído, la realidad se presenta como un mensaje que, en sí mismo, no dice nada si no es interpretado por la inteligencia y la voluntad; así, el mundo se presenta como una narración de hechos, sentimientos, ideas y voluntades.

“El personaje esencial de la literatura es el lector”, dice Javier García-Galiano
milenio.com

Jesús Alejo Santiago / Javier García-Galiano no es un escritor que guste de los reflectores: tímido no es, pero prefiere vivir en un mundo literario alterno, en el que pueda decir y escribir lo que quiera, sin necesidad de someterse a los planes de las grandes editoriales.

Ese mismo intento guía a sus textos periodísticos, algunos de los cuales fueron reunidos en el volumen La silla de Karpov (Ficticia Editorial, 2012), un libro deudor de una profesión por la que García-Galiano siente un gran respeto, ya que ha sido colaborador de distintos medios desde 1989.

Samuel Beckett bajo influencia
revistaenie.clarin.com

John Banville / Si bien los grandes escritores modernistas del siglo XX se caracterizaban por su erudición artística, Samuel Beckett era más erudito que la mayoría. Leía profusamente en media decena de lenguas y conocía casi toda la literatura occidental, desde los clásicos hasta sus contemporáneos. También sentía un profundo amor por la música, sobre todo la de Schubert, y era un pianista entusiasta. Pero era la pintura lo que más pasión le generaba, y el interés que le despertaba era, según las palabras de su biógrafo, James Knowlson, “muy serio y perdurable”.